Danilo Cutrim revela “Neon”: Uma viagem nostálgica pelos anos 80 no som contemporâneo

Entre memória e modernidade, o novo álbum do Cutrim ressurge com referências sonoras clássicas e uma proposta única para a cena digital.

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Danilo Cutrim entrou no cenário do Rock in Rio 2026 com uma revelação que combina nostalgia com modernidade: o segundo álbum de sua carreira solo, Neon. Na entrevista à Billboard Brasil, o músico detalhou como a parceria com Di Ferrero precedeu o lançamento do disco e reforça um vínculo que já existia desde os anos 2000, quando ambos integravam bandas distintas — Cutrim no Forfun e Ferrero no NX Zero.

A obra é uma homenagem afetiva aos anos 80, período que marcou a formação musical de Cutrim. Ele cites Sandra de Sá e Tim Maia como referências principais, afirmando que cresceu ouvindo esses artistas e continua ouvindo suas influências até hoje. Essa conexão histórica é o alicerce que sustenta a sonoridade do álbum, que mistura elementos pop e dançantes com uma atmosfera descontraída e celebrativa.

O som de Neon parte de uma reflexão sobre memória e identidade cultural, mas não se limita a imitação. A proposta é construir uma playlist sonora onde as melodias dos anos 80 são reinterpretadas com produção contemporânea, criando uma experiência intergeracional. Cutrim descreve intencionalmente uma trilha que convida ao movimento e ao prazer imediato — «tentei juntar e fazer essas músicas gostosas para balançar, para curtir, para tomar um vinho» —, mostrando como a nostalgia pode ser utilizada como motor criativo em vez de mero ornamento.

Como especialista da cena, entendo que o verdadeiro mérito de Neon reside na sua capacidade de ser tanto tributo quanto inovação. Cutrim demonstra que não existe barreira rígida entre seus diferentes estilos: de pop às raízes do forró e do funk carioca. Para o artista, a chave está na autenticidade — fazer o que se ama genuínamente, que é genuíno. Isso confere ao álbum uma credibilidade que transcende o mero retrogaucho, posicionando-o como uma contribuição significativa para a música eletrônica contemporânea.

Além de seu valor artístico, o lançamento ocorre num momento estratégico: o Rock in Rio 2026 reuniu grandes nomes da música brasileira, permitindo que Cutrim e Di Ferrero compartilhem palco. A parceria não é coincidência — ambos têm um histórico de colaboração prévia, e essa conexão enriquece a performance. O resultado é uma oportunidade para o público experimentar o frescor de Neon em um ambiente que valoriza a excelência técnica e a coerência artística.

Em perspectiva, Neon tem potencial de influenciar a direção futura da música eletrônica no Brasil. Ao unir referências clássicas dos anos 80 com a energia viva dos dias atuais, o álbum abre caminho para discos que respeitem o passado enquanto impulsionam o futuro. Para os fãs de Cutrim e para todo o cenário da música eletrônica, aguarde-se uma obra que não apenas honra a memória sonora, mas também propõe novos caminhos criativos para a arte sonora contemporânea.

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— Douglas W.